古琴发源及历史

在中国古代文人的世界里，有一位以“采菊东篱下，悠然见南山”而闻名的诗人，他就是东晋末至南朝宋初的隐逸诗人——陶渊明。他的生活哲学，不仅仅体现在归隐田园、诗酒自娱上，更在一把无弦琴的故事中，展现了超越物质、追求精神自由的高洁情怀。 故事发生在远离尘嚣的田园之中，陶渊明的生活简朴至极，家中陈设简单，唯有一把无弦琴，静静置于屋角。这把琴，没有丝弦，无法弹奏出实际的音乐，却成了陶渊明心灵的寄托。每当夕阳西下，或是月上柳梢头，他便会端坐于琴前，手指轻抚过那光滑的琴面，仿佛在弹奏着只有自己能听见的旋律。 旁人或许不解，问其故，陶渊明笑答：“但识琴中趣，何劳弦上声。”这句话，道出了他超脱物欲、追求内在和谐与宁静的深意。在他看来，音乐之美不仅在于声音的悦耳，更在于心灵的共鸣与自由的表达。无弦琴，正是这种精神境界的象征，它超越了形式的束缚，...

在中国古典音乐的长河中，南宋古琴曲《潇湘水云》以其独特的艺术魅力和深邃的情感内涵，成为流传千古的杰作。这首曲子背后的故事，讲述的是其创作者郭沔（字楚望）与那段动荡时代的不解之缘，以及他如何将个人情感与国家命运熔铸于琴弦之上。 一、乱世中的漂泊者 南宋末年，天下风云变幻，元兵南侵，烽火连天，郭沔，这位生于浙江永嘉（今温州平阳）的古琴大师，不得不离开熟悉的江南水乡，迁徙至湖南衡山附近的宁静之地。他的行踪，仿佛与那个时代的脉搏一同跳动，既是对安宁的向往，也是对现实无奈的逃避。 二、山水间的灵感源泉 郭沔泛舟于潇、湘两水交汇之处，这里是传说中九嶷山的所在地，云雾缭绕，水天一色，美得令人心醉。然而，这份自然之美在郭沔眼中，却映射出一种别样的情感。每当远眺九嶷山被云水遮掩，他的心中便涌起一股难以言喻的悲凉。那是...

在中国古代音乐史上，有一位盲人乐师以其超凡的音乐才能和辨音能力而闻名遐迩，他就是春秋时期的晋国乐师——师旷。师旷辨音的故事，不仅是一段关于音乐感知的奇迹，更是对智慧与心灵深度的一次颂歌。 师旷辨音：古乐之灵的传奇智慧 在春秋战国时期，晋国的宫廷中，有一位特殊的乐师，他名叫师旷，虽然双目失明，但他的内心世界却因音乐而五彩斑斓。师旷不仅精通六律，对各种乐器的演奏更是达到了出神入化的境界，而他最为人称道的，是他那几乎不可思议的辨音能力。 一日，晋平公在宫中设宴，各国使臣汇聚一堂，场面宏大而热闹。宴席之中，突然一阵微弱的琴声响起，这琴声似乎带着山河的辽阔与岁月的沧桑，却又如此遥远，几乎让人难以捕捉。在座众人面面相觑，不知这琴声究竟来自何方，更无人能辨别其中深意。就在这时，师旷缓缓站起身来，面向琴声传来的方向，闭上了眼睛...

在中国古代音乐史上，古琴不仅是一件乐器，更是文化的载体，其发展过程蕴含着丰富的历史与人文情怀。其中，“周文王、周武王加弦”的故事，不仅体现了古琴形制的演变，更折射出两位君王的德行与治国理念。 周文王的六弦之恩 故事发生在周朝初兴之时，周文王姬昌，以其仁德治国，深受人民爱戴。一日，他漫步于宫廷花园，心中满是对儿子伯邑考的思念。伯邑考早年因忠孝而牺牲，其事迹感人至深。为了纪念这位孝子，也为了表达自己对臣民的深厚情感，周文王决定在原有的五弦琴基础上，增添一根琴弦。这第六根弦，不仅代表了对逝者的哀悼，更寓意着君王对天下苍生的关爱与责任，象征着德行的升华和家族的传承。 周武王的七弦之志 继周文王之后，其子周武王姬发继承大业，领导周朝军队推翻暴虐的商朝，建立了新的秩序。在筹备伐纣的紧张时刻，周武王意识到音乐能鼓...

在中国悠久的历史长河中，古琴不仅是音乐的载体，更是文化与哲思的象征。其中，关于“舜作五弦琴”的故事，不仅承载了对上古圣贤的追忆，也映射了古代社会对和谐与美德的向往。这个故事，像一首穿越时空的古曲，回响在每一个热爱传统文化的心中。 舜帝与五弦琴的诞生 传说在远古的华夏大地上，有一位以孝闻名的领袖，他便是舜帝。舜，不仅以仁爱治国，更以深厚的道德修养赢得了万民的尊敬。在那个时代，人们与自然和谐共生，音乐作为沟通天地、人心的桥梁，被赋予了非凡的意义。 一日，舜帝漫步于山林间，正值春光明媚，万物复苏。他注意到一阵悠扬的鸟鸣声，清脆悦耳，仿佛在向他诉说着大自然的秘密。这美妙的旋律激发了舜帝的灵感，他决定制作一种乐器，来模仿这自然之音，表达对天地的敬畏和对百姓的关怀。 梧桐之选与蚕丝之弦 经过...

在远古洪荒的时代，中华民族的人文始祖——伏羲氏，以其卓越的智慧和对宇宙万物的深刻洞察，开创了一项影响深远的艺术创举——制琴。这个传说犹如一颗璀璨明珠镶嵌在华夏文明的悠久历史长河中，至今仍被后世传颂。 话说那伏羲观察天地自然，感悟万物生长，尤其注意到一种神秘现象：每当霞光万丈、祥云缭绕之际，梧桐树林里总会有两只美丽的凤凰翩翩起舞，它们似乎只钟情于某一棵高耸入云的梧桐树。伏羲敏锐地意识到，这或许是天赐良材，用于创造一件能够沟通天地人心的神器。 于是，伏羲命人砍伐了一棵高达三丈三尺的梧桐树，按照天、地、人三才的理念将其截为三段，寓意宇宙间的和谐秩序。然而，初制的琴并无琴弦，唯有凭借风吹过琴面或是水滴落下的瞬间激荡，才能引发微弱的共鸣，这样的“无弦琴”并不能满足伏羲想要表达更复杂情感的愿望。 伏羲并未因此气馁，...

魏晋时期，古琴得到了魏晋名士们的青睐。从“建安七子”到“竹林七贤”，再到两晋的大批名士，或琴书自娱，或琴酒消忧，以琴交友蔚然成风。琴在名士们的生活中占有十分重要地位，影响和体现着他们的精神世界，成为“魏晋风度”、“名士风流”的象征。魏晋六朝是古琴的定型期，也是历史上古琴艺术的兴盛时期。魏晋名士对古琴艺术的推崇，则是古琴发展的重要推动力量。 孔子曾说：“道不行，乘桴浮于海。”(《论语•公冶长》)是说如果个人的理想不能实现，就要归隐于大自然。魏晋时期特殊的政治气候，使隐逸的风尚大行其道，文人归隐山水，崇尚清谈的老庄思想盛行，左右着当时的音乐潮流，对后世文人的影响也十分深远。“竹林七贤”生活在动荡多事之秋，为求自保，隐逸是一种躲避现实的有效方法。嵇康、阮籍二人，即是这一时期较有代表性的人物。 阮籍一家三代都喜好音乐，父亲阮瑀是文...

“人之初，性本善。性相近，习相远。……”这耳熟能详的国学《三字经》大家都不陌生吧？那其中“蔡文姬，能辨琴。谢道韫，能咏吟。彼女子，且聪敏。尔男子，当自警。”这段不知道大家还有没有印象了呢？ 在封建社会 女人没有地位，人们认为“女子无才便是德”，一个女孩子要读书学艺是非常困难的，蔡文姬和谢道韫两人都是女子，可以想见她们在当时能够打破常规潜心学习是多么不容易啊。当然她们二人的成长也离不开家庭环境的熏陶，若是没有家中长辈们从小的教育和培养，也不会“天下才女”之称。 多说无益，今天就将“蔡文姬，能辨音”这个故事详细展开分享一下。 文姬辨琴 蔡文姬是东汉著名学者蔡邕的女儿，从小就是出了名的女神童。蔡邕是曹操的朋友兼老师，是个很有名的大学问家。这样的家庭环境，给了小文姬一个很好的学习氛围。 她从小就表现出不...

名人逸事，往往会在流传过程中产生许多异文，甚至因过度阐释而变得面目全非。关于陶渊明的无弦琴便是一个明显的例子。沈约的《宋书·隐逸传》中最早记载此事：“潜不解音声，而畜素琴一张，无弦。 每有酒适，辄抚弄以寄其意。”稍后，萧统在《陶渊明传》中更加明确地说：“渊明不解音律，而蓄无弦琴一张。”唐人修撰的《晋书·隐逸传》中说得更加生动：“性不解音，而畜素琴一张，弦徽不具。 每朋酒之会，则抚而和之，曰：‘但识琴中趣，何劳弦上声！’”从此以后，家蓄无弦琴便成为陶渊明最有名的逸事之一，后人不但津津乐道，而且试图寻求其中深意。 如果说李白的“素琴本无弦”（《戏赠郑溧阳》）只是直叙其事，那么黄庭坚的“彭泽意在无弦”（《赠高子勉》）就是一种寻求意义的阐释。黄庭坚甚至认为无弦琴具有更高的价值：“欲留君以陈遵投辖之饮，不如送君以陶令无弦之琴。酒嫌别后风吹醒，琴惟无弦方见心！...

“盲臣”、“师旷之聪”、能被孟子尊称为“亚圣”的到底是谁呢？快来认识一下这位春秋时期富有传奇色彩的著名乐师吧！ 首先师旷的师可不是他的姓氏，同师襄、师涓一样，“师”代表着乐官这个职位。 其次师旷还是个盲人，而他为什么会眼盲，传说有两种一说，他天生眼盲；二说，他是为了专心一意追求音乐的最高境界，故意用艾草薰瞎双眼以专于音律。不论这两种说法哪种正确，不可否认他是位成功的盲人音乐大师，著名的琴曲《阳春》、《白雪》等皆为其所作。 此外，古传太极拳开创者，最早提出“民贵君轻”，又因其善卜卦推演被尊崇为算命先生的祖师爷，“瞎子算命”、“顺风耳”等都是由他而来，就连我国仅剩两座琴台之一——开封禹王台公园的“古吹台”也是他到开封演奏时所筑。 师旷撞晋平公 晋平公与群臣饮，饮酣，乃喟...