古琴发源及历史

现存的古琴曲都是用古琴的专用谱字记谱的。 上古时代的琴谱，用的是文字谱。所谓文字谱，就是用文字叙述的方法，把谱中的每个音，是在哪一条弦上、哪个徽位、左右手特定的指法动作、轻重疾徐等一一描写出来。现存最早的文字谱，是南朝陈桢明三年丘明所传，唐初人写的《碣石调幽兰》卷子本，这是现存世界上最古老的琴曲乐谱。（见图7）“然其文极繁，动越两行，未成一句。后曹柔作减字法，尤为易晓也。”（明蒋克谦《琴书大全释谱》） 到了唐代晚期，古琴家曹柔创作减字法，他把文字谱中的一句或几句话，用减字省文的写法，能在一个谱字中，准确记出左手用某指、其技法和徽位；右手用某指、其技法和弦次。用这种谱字记录的曲谱，名为减字指法谱。例如《幽兰》文字谱首句：“耶（即邪字）卧中指十上半寸许按商，食指、中指双牵宫、商。”如用减字谱写出是“”字，“...

要问最近什么节目最火，不得不提的便是《乘风破浪的姐姐》吧，节目中姐姐们的才华和歌舞让大家印象深刻，但若是放在古代，“端操有踪，幽闲有容。区明风烈，昭我管彤”的蔡文姬一定榜上有名。 蔡文姬：闻弦断，知弦处 文姬小时聪慧过人，一天深夜, 她被铿锵有力的琴声吵醒了, 便侧耳谛听起來．原來文姬的父亲蔡邕几乎把毕生精力都用在了研究和整理古代经典书籍方面, 平时常常写作到深夜．他是用弹奏乐器來减轻自己过度的精神疲劳, 以便在片刻休息之后继续写作。 一次蔡文姬的父亲蔡邕在弹琴，蔡文姬路过时，忽然父亲的琴弦断了，蔡文姬立刻问道：“父亲，是第一根琴弦断了吗？”蔡文姬的父亲非常惊讶，但还是认为女儿只是误打误撞正好猜对了，然后他故意弹断了第四根琴弦，询问蔡文姬是哪一根琴弦断了？蔡文姬依然答对了，父亲察觉到蔡文姬在音乐上天分比较高，此后，开始用心教导蔡文姬弹琴。...

琴棋书画，文人的高雅艺术的表率，琴居其首。是因为琴除了是一门修身养性的艺术，还承载着儒家的文化传统和道的精神。自汉代就有「琴道」之称。 面对着古琴，就像是面对着天地宇宙，拨动先贤们发明的琴与蚕丝做成的琴弦，发出一种苍茫淳厚的天籁之声，立刻就会把你带入一个旷古幽邃的境界去，体验到天地人琴合一的和谐与自在。 琴制第一次革新的标志是尾部独枘的出现，而当瑟型独枘琴的独枘消失时，就意味着解决了瑟型独枘琴中空底板无法安装弦枘的技术难题，结果就像唐宋琴制所传承的那样，将弦枘一分为二，成为分别安装在琴底两侧的两个雁足。正因为此，琴体开始变薄，侧边、尾部也变得婉转有致。这是东汉不足二百年间琴制的又一次革命。 魏晋时期由于琴人的出身和地位的变化就会直接影响古琴审美的变化，使当时的音乐审美变得淡雅。这一时期的古琴审美更倾向于清、新、淡、雅，正如嵇康向往...

《神奇秘谱》中题解云：臞仙曰，是曲者，阮籍所作也。籍叹道之不行，与时不合，故忘世虑于形骸之外，托兴于酗酒，以乐终身之志。其趣也若是，岂真嗜酒耶，有道存焉。妙在於其中，故不为俗子道，达者得之。 许多人在第一次听到《酒狂》这个名字时，都会犹豫一下：这是古琴曲子吗？好像这个狂荡的名字与质朴文雅的古琴并不搭边，而这就要从此曲的作者阮籍说起了。 阮籍（公元210年～263年） 字嗣宗，陈留尉氏（今河南省开封市）人，三国时期魏国诗人、竹林七贤之一；信仰道家思想，曾大力创作五言诗、玄学；作为“正始之音”的代表，著有《咏怀八十二首》、《大人先生传》等。 阮籍性格孤僻，轻荡，思想上有济世与避世两个极端，而他的一生可谓是“真风流”。三岁丧父，由母亲抚养，虽家境清苦，但其天赋秉异，八岁便能写文章，爱好则是终日弹琴长啸。由于身处在魏晋...

所谓“琴、棋、书、画”当中的“琴”，是我国历史上最古老的弹拔乐器之一，现称古琴或七弦琴。古琴的制作历史悠久，许多名琴都有文字可考，而且具有美妙的琴名与神奇的传说。其中最著名的是齐桓公的“号钟”、楚庄王的“绕梁”、司马相如的“绿绮”和蔡邕的“焦尾”。这四张琴被人们誉为“四大名琴”。 现在，这名扬四海的“四大名琴”已成为历史的陈迹，但它们对后世的影响并没有消失。 1.号钟 “号钟”是周代的名琴。此琴音之宏亮，犹如钟声激荡，号角长鸣，令人震耳欲聋。传说古代杰出的琴家伯牙曾弹奏过“号钟”琴。后来“号钟”传到齐恒公的手中。齐恒公是齐国的贤明君主，通晓音律。当时，他收藏了许多名琴，但尤其珍爱这个“号钟”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助乐，自己则奏“号钟”与之呼应。牛角声声，歌声凄切，“号钟”则奏出悲凉的旋律，使两旁的侍者个个...

琴桌是供摆放、弹奏古琴之专用桌。琴桌的历史悠久，在春秋战国时期，人们还是跪坐，此时的琴桌比如今更矮。盖琴桌之高矮取决于是否方便弹琴，也就是实用性。 随着时间发展，不知几时出现了一种琴桌，高矮介乎古琴桌与今琴桌指尖，但其桌面上却置一空心砖。古琴悦己，盖因古琴音小，只能自己与周遭数人听得见。而这种琴砖便是为改善古琴音量过小而设计的。 直到近代，琴桌配琴砖的组合还盛行。到了现代，我们可以用音箱功放来解决，这“丑丑”的琴砖便迅速消失了。 古琴桌作为古琴文化的一部分，也受到许多琴人的追捧。但古琴桌与古琴都是器，古琴的境界水平还是取决于我们的手与心。诸位万不可玩物丧志！ 查阜西先生曾经说过：“良以琴家之琴为供弹弄之用，有可弹之琴即足，妙音希声大半出人心手，不尽由于琴之良窳，更无关乎琴之新古。且琴家敬其业，亦无暇听音之外分心鉴古，...

东汉灵帝在位时，有位名叫蔡邕的大臣，为人正直，性格耿直诚实，眼里容不下沙子。对于一些不好的现象，他总是敢于对灵帝直言相谏。不光这样对待朝政，蔡邕在琴方面的研究也是如此：在弹奏中如有一点小小的差错，那一定逃不过他的耳朵；而且在琴的选材、制作、调音方面他更是有一套精辟独到的见解。 蔡邕（133年－192年） 字伯喈，东汉时期文学家、书法家，才女蔡文姬之父。精通音律，才华横溢，师事著名学者胡广。编撰有《琴操》（古代中国琴曲著作）：全书共分类著录了47曲，分四类，分别记述了琴曲作品之作者、命意、创作背景或与作品有关之故事等，有的还附有歌词。 仕途经历：蔡邕早年拒朝廷征召之命，后被征辟为司徒掾属，任河平长、郎中、议郎等职，曾参与续写《东观汉记》及刻印熹平石经。后因罪被流放朔方，几经周折，避难江南十二年。董卓掌权时，强召蔡...

百家争鸣，对于学术的发展能够起到很强的推动作用。 琴文化自然也是如此。 琴文化本身就是一种非常个性化的艺术，不同地域、不同师承的琴家的风格彼此都不相同。同一地域、同一师承的琴家的风格也是各有特点而不尽相同。同一曲目，不同的琴家就会有不同的理解，而形成不同的风格。 所以，在琴的领域，也同样有流派之说。 著名门派有十派，分别是 1、金陵派：源自于明代皇家乐官，是建立在金陵长期的古琴文化基础上的一支独特古琴派别，在演奏技法上具端庄肃穆，儒雅超然之风又不失严谨规范的特点，尽显皇家风范。 2、浙派：古代浙派古琴艺术起于南宋，创始人为郭楚望。徐天民门下在元明时期传承四代，将浙派古琴艺术推向顶峰，一时有“浙操徐门”“徐门正传”之称。入清以后，浙派古琴艺术渐趋衰微。浙派古琴演奏追求“微、妙、圆、通”的音色，以“清、微、淡、远”的艺术...

古籍记载琴的创制与中华文明之初的帝王有关，是中国的传统乐器，至少有三千五百年以上的历史。 关于琴的最早文字记载见于《诗经》等典籍，周朝时，古琴除用于郊庙祭祀、朝会、典礼等雅乐外，也盛兴于民间，诗经里多次提到琴瑟，这说明古琴至少在周朝，便是一件在民间非常普遍、非常受古人喜爱的乐器，在古代人们的认知度是相当广泛的。 据《史记》载，琴的出现不晚于尧舜时期。考古发现最早的古琴，为2016年在湖北枣阳郭家庙，出土的周朝曾国春秋早期的琴，距今2700年左右，将我国有实物佐证的琴史提前约300年。 先秦 西周时的钟仪是现存记载中最早的一位专业琴人 。在《诗经》等文学作品中也有大量关于琴的记载，战国时期随着音乐的发展，琴乐也得到了很大地发展和普及，从而涌现了大量的琴人，如伯牙与钟子期的高山流水遇知音的精典千古传诵。 ...