2006年，经国务院批准，苏州评弹被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
常熟被称作“江南第一书码头”。曾经，评弹圈内有老话：说书人在常熟走码头，可以连续三年不离开。此言除了说明常熟书场数量多之外，还说明常熟人听书的热情有多高。甚至还有“评弹艺人没有闯过常熟码头不算响档”的说法。凡此种种，足以说明常熟评弹市场之盛和听众欣赏水平之高。
有人做过比对，二十世纪三四十年代书场极盛时期常熟共有207家书场，而今城乡每日开放的书场寥寥无几，加上各乡镇节假日不定期开放的书场，也不超过10家。过去的书场遇到好书档，有提前数小时入场抢座的，也有在书场内吃饭，日场连夜场的。如今的书场，除了老人，很难见到年轻面孔，即便重修了市中心的评弹馆，可依旧难以挽回评弹在这个城市没落的颓势，昔日人气高涨的盛况，早已一去不复返了。
评弹植根于吴文化的沃土，有着广大的听...
阅读全文 >>
苏州平望镇西塘街北侧干家弄附近，有一家叫文乐园的茶馆书场。茶馆书场指茶馆里面开设书场，茶馆跟书场合二为一。
书场跟北面的房子之间形成了一个东西走向的小弄堂。地上铺着黛青色的砖头，斑斑驳驳，青苔点点。弄堂笔直，狭窄，潮湿。下雨天路面积水，砖头松动。一脚下去，像是踩到了地雷，污水直飙，躲闪不及，满裤脚的泥水。
从弄堂口一直走到底，是一扇小木门。推开门，里面是个很开阔、明朗的院子。这个院子就是我初一转到平望中学后，寄宿的王伯伯和张阿姨家。
王伯伯家住在三间朝南的大平房里。房间一式厚实的木地板，地板离地面很高，走在上面有时会发出“嘎吱嘎吱”的响声，像是在空中漫步似的。客堂间的大门是一排木质原色落地雕花门窗，雕花精美，古朴雅致。
院子很宽敞，砖头铺地，成鱼鳞纹状，砖缝里面钻出倔强的小草。院子东北一角摆满了盆景...
阅读全文 >>
在澳大利亚的悉尼音乐学院里你可以看到来自不同文化背景的学生弹奏中国乐器他们的老师是一位华人，刘璐。
她把琵琶等中国乐器带到西方的音乐学院中还为悉尼音乐学院培养出第一批音乐教育琵琶主修专业的毕业生
刘璐从六岁开始学习琵琶凭，借着出色的琵琶演奏技艺，她相继就读于沈阳音乐学院及中央音乐学院。
1999年为了拓展自己的艺术之路，刘璐到澳大利亚继续深造，可当时的悉尼音乐学院并没有中国民乐相关的专业，刘璐只能放弃演奏专业但她并没有放弃演奏，对于澳大利亚民众来说琵琶是很小众的乐器，因此刘璐做了很多演出她先从当地华人的群体中进行推广，再通过华人积极向当地主流社会推广。
2012年刘璐在悉尼音乐学院攻读博士学位，业余时间还教授一名华人高中生，这名高中生同样练习琵琶多年也同样想进入悉尼音乐学院学习,刘...
阅读全文 >>
琵琶做为一种古典乐器，早在秦朝的时候就由西域传入我国了，古人常常诗以寄情，歌以咏物，因此从古至今留下了很多有关于琵琶的诗词歌赋，用以表达创作者的某种情感寄托。
关于琵琶，最著名的描写就是唐朝诗人白居易的《琵琶行》——“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”
今天为大家总结含有“琵琶”的诗词。
以“琵琶”开头的诗句
世人但惑青楼倡，琵琶箜篌杂胡羌。——出自南宋·陆游《听琴》
玳瑁床空收枕席，琵琶弦断倚屏帏。——出自唐·白居易《和杨师皋伤小姬英英》
满地花阴不闭门，琵琶抱恨立黄昏。——出自南宋·陆游《吴娃曲》
跳脱添金双腕重，琵琶拨尽四弦悲。——出自宋·周邦彦《浣溪沙》
觱栗调清银象管，琵琶声亮...
阅读全文 >>
古琴是男人 古筝是女人 琵琶是小女人
古筝细腻，音色悠扬，像《将军令》《战台风》这样的大气之作，但更出彩的是一些一些温柔。节奏较慢的作品如《茉莉芬芳》、《渔舟唱晚》古筝的音色本身很美，适合慢节奏的歌曲，这样的曲子极有韵味，把古筝的气质展现得淋漓尽致。
古筝像女人，既有温婉，细腻的一面，又有坚强，刚烈的一面 。
古琴的音域宽，音色粗糙朴素（相对于古筝）适合弹奏一些清高旷远的大气之作如《广陵散》、《平沙落雁》。
古琴的音调明显比古筝低，并且声音延续性很强，往往一个音就能带动整体的氛围，所以古琴作品往往没有那么多音符，节奏更慢 ，而且有更多的变化显得厚重且余韵悠长
琵琶不是偏见，你看弹琵琶的经常是一群美女一字排开 非常养眼。
抛去某些因素，这也是由琵琶本身的特点决定的 ，琵琶的音色...
阅读全文 >>
先秦礼乐中的编钟、编磬
魏晋雅集里的古琴、阮咸
盛唐宫廷上的琵琶、尺八
明清市井间的三弦、二胡
……
古往今来
无数乐器用声音记录文明
国乐背后
是中华几千年文明积淀
草木蔓发，春山可望，新的一春又来。徜徉春光，亦如心中的音律生发萌芽。
4月23日，来自银川艺术剧院民族室内乐团的青年演奏家们，将以古筝、二胡、琵琶、笛箫、扬琴、中阮等传统乐器，奏响民乐“最强音”。且听内心对美好的向往，寻觅自然与生命的共鸣。
演出团体
银川艺术剧院民族室内乐团是一支以民族传统乐器为主的民族室内乐团，近年来通过不断创排和改编民族音乐作品，拓展融合西方音乐和流行音乐，大力弘扬国乐文化和艺术交流，让越来越多的观众...
阅读全文 >>
4月3日，在美国明尼苏达州，琵琶演奏家、卡尔顿学院中乐团艺术总监高虹将带领学生举行一场中国琵琶与世界音乐碰撞的专场音乐会。这场音乐会承载了纪念琵琶大师林石城诞辰100周年及高虹从艺50年的双重意义。
高虹特意将音乐会的日期选在恩师、琵琶浦东派大师林石城先生诞辰之日。届时，将有一首献给林石城诞辰100周年的琵琶即兴独奏作品上演。此外，还有三首首演作品：高虹与说唱歌手Dessa首次现场合作的即兴首演;高虹特意为此场音乐会而创作的由Kenwood交响乐团和卡尔顿中乐团混搭的琵琶协奏曲《庆典》的新版本;琵琶、中阮二重奏《楚汉之战》由舞蹈艺术家、编导沈蓓编舞，首次以音乐结合舞蹈的多体裁亮相。
音乐会将展示高虹与不同文化的跨界合作原创作品，如《静林潺溪》世界音乐跨界组合(琵琶、加纳鼓、电贝斯、打击乐)，《跳绳》(说唱歌手与琵琶的碰撞)，琵琶与巴松协奏曲《故园情》，《乡愁》...
阅读全文 >>
4月8日晚，“听粤——杨伟杰、沙泾珊与广东民族乐团音乐会”将由指挥家王甫建执棒广东民族乐团，在星海音乐厅演出。杨伟杰和沙泾珊皆为爱音乐、爱表演之人。近年来，二人陆续涉足作曲，并将创作视为演奏家自己内心的一种深层互动。本场音乐会也将展示他们在音乐上不断钻研的成果。
音乐会特邀指挥家王甫建执棒，他多次与广东民族乐团合作，与乐队演奏家们已经有了相当高的默契。音乐会选曲丰富多彩，《草原抒情》《粤之海》均为笛乐名曲，《云南回忆》《苏堤漫步》将展示沙泾珊在各种弹拨乐器上的精湛造诣，两位演奏家也将与乐团演奏家合奏广东音乐《乐队扣连环》以及他们亲自创作的笛曲《诗乡》和琵琶曲《桃园结义》。沙泾珊将演奏琵琶、阮、柳琴、秦琴四种乐器，其中琵琶、阮、柳琴各演奏一首作品。
音乐会中，琵琶与乐队《桃园结义》为世界首演，由沙泾珊创作，邀请马来西亚华人作...
阅读全文 >>
近日，琵琶演奏家、教育家、作曲家、美国卡尔顿学院中乐团艺术总监高虹正带领学生们为一场非常重要的音乐会密集排练。这些此前没有中国民乐基础的学生，在卡尔顿学院不仅获得了学习、演出中国音乐的宝贵机会，还可以凭中国乐器作为主修乐器获得音乐专业或音乐辅助专业本科毕业文凭。卡尔顿学院可谓开创美国大学颁发主修中国乐器本科文凭先河，这与高虹二十多年的努力分不开。
2001年，高虹在美国卡尔顿学院任教。当时，学校里的中国人很少，高虹和爵士乐小组在学校举办了一场大型跨界合作的演出。音乐会之后，很多学生表示要学中国音乐。“音乐系和亚洲系两个主任商议决定，从2002年开始先设立一对一的小课，作为选修课。亚洲系提供资金为音乐系买了第一批中国乐器，音乐系的课程中加入了中国民乐的正规课程;民乐课的学分还可以算作艺术学、亚洲学、世界学等学科的学分。第一个学期就有8个...
阅读全文 >>
琵琶和柳琴的音位、体积、音区、演奏方式不同。
音位不同：琵琶的音位是由品位和相组成的，而柳琴音位只由品组成；
体积不同：琵琶的体积比较大，柳琴的体积比较小；
音区不同：琵琶有高音区也有中音区和低音区，而柳琴相对于琵琶来说，它的音比较高，在乐队中属于高音乐器；
演奏方式不同：琵琶演奏的时候使用的是护甲，而柳琴在演奏的时候使用的是弹片。
柳琴是弹弦乐器，又称柳叶琴、金刚腿、土琵琶，它是我国的传统乐器，原流行于苏、鲁、皖等省，现流行于全国各地，以山东临沂及苏北一带为主。
在民族乐队中，柳琴是弹拨类乐器组的高音乐器，有独特的声响效果，常常演奏高音区重要的主旋律。由于它的音色不易被其他乐器所掩盖和融合，有时还担任技巧性很高的华彩段落的演奏。另外，柳琴还具有西洋乐器曼陀林的...
阅读全文 >>
渝公网安备 50010702504639号