琵琶技巧

对于一个琵琶演奏者来说，左右手的演奏技术，技巧及音色的熟练掌握和运用固然是很重要，但是只是把注意力集中或者是停留在这一个层面上是远远不够的。因为音乐是人类语言的一个高级状态，它同语言一样有着句子的长短分句，有抑扬顿挫的语气的变化，有表达一个中心思想的结构性和完整性。没有呼吸，就没有乐句，没有起伏，没有语调，没有了结构也就没有了生命。作为一个演奏者来说，琵琶演奏的最终目的，是让聆听者听到美好的声音，而这种让琵琶发出声音的过程就是我们演奏的过程。传达给听众的声音大致可以简单的分为两种;一种是呆板的机械的，一种是变化的赋予歌唱性的，当然我们要追求的是后者。因为这种歌唱性的声音能够在传达给听众后使听众的内心产生某种感受或者内心的体验。 如何使气息与音乐演奏密切吻合? 一是首先要盯准谱子，分析乐曲，以及乐曲中的乐句，哪里该连奏，哪里...

要减少琵琶演奏中的噪音，左手的按音必须要结实、准确；要注意右手的拨弦深度、力度和部位，指甲本身的光滑程度等。 琵琶演奏中的噪音是不可避免的。无论多么高明的演奏家，在演奏过程中，都或多或少地有着噪音的存在，只是他（她）们演奏时的噪音较小，被乐音所掩盖，而使我们耳朵不易查觉罢了。 琵琶演奏中的噪音虽是不可避免，但噪音过大，掩盖了乐音，就听不清曲子所要表达的内容，也“呕哑啁哳难为听”，但噪音是可以通过练习加以减弱的，主要是要注意以下几点： 左手按音要结实，按音部位要准确：一般是在品或相略偏上一些，即离品或相一公分左右，不要直按在相或品上，也不要离得太远；按弦的力量一定要超过弦的弹挑力，使弦不能任间在品或相上撞击。 右手拨弦时要减小指甲与弦的撞击次数，要做到这上点，入弦深度一定...

琵琶演奏者如何展示舞台演奏风格、表演水平和自身风采，是琵琶演奏者综合音乐素质和演奏技术的具体体现。它不是靠单方面的知识就能完成的多元艺术。就是成熟的琵琶演奏者，也往往因一时找不到投入的演奏感觉而严重影响了舞台琵琶表演质量。 归纳起来主要问题的表现：一是精力不集中，注意力没有全部投入到琵琶演奏和乐曲的内在情感中;二是受舞台等外界环境的影响，一时产生慌乱心里，分散了自己的注意力和感情投入;三是对所演奏乐曲的背景、主题、内容理解的不深不透，没有与其产生共鸣，化为自己心中应有的音乐形象，未真正出神入化的进入音乐艺术境界;四是自己的演奏技术和技巧还有断层和欠账，满足不了演奏乐曲艺术要求的舞台表现和应变能力，尚未达到炉火纯青的熟练程度和表演水平。那么，怎样才能比较完美的展现琵琶舞台表演能力和水平呢?根据学生和乐友提出的有关问题和琵琶舞台演奏中存在的实际难点，笔者谈如下几方面感受供琵琶...

在实际的演奏过程中，我们一直处在协调种种的矛盾之中。既要用力的弹奏，又要放松的状态。在学习演奏琵琶的过程里如何协调好用力与放松，是整个学习过程中是最为重要的组成部分。 一、用力 什么是用力?用力就是肌肉收缩，也即是肌肉紧张。肌肉紧张的程度越大，用的力也就越多。反之，肌肉紧张的程度越小，用的力就越少。手指的运动是由大脑皮层下的神经系统给需要运动的肌肉群发出指令，肌肉群开始收缩，以手指骨为杠杆，以关节为轴心，拉动手指，使手指伸直，从而产生的运动。完成一个手指运动，需要数个肌肉群来协同工作。其中负责拇指伸直运动的肌肉有拇长伸肌、拇短伸肌，负责食指、中指、无名指、小指伸直运动的肌肉有指伸肌、示指肌、小指伸肌、骨间肌和蚓状肌。主要工作的肌肉称为原动肌，与原动肌作用正好相反的称为对抗肌，协同原动肌共同来完成收缩运动的称为协同肌。还有固...

为什么有些琵琶学生在轮指时，经常产生杂乱粗糙的噪音，这是因为左手指按音位置不准确和右手指屈伸收放不规范所致。那么怎样避免轮指出现的噪音呢? 一是要左手指按弦的位置要得当。如果手指尖按在相、品的大上端，离相、品距离较远，弦身与相、品接触不实，弹弦后琴弦震动摇摆与相、品发生摩擦，就回发出唦唦的噪声;如果手指按在相、品的顶端，妨碍了弦身的震动，就会产生木哑之声。正确的按音位置应按在离相、品很近的上端，手指下侧紧挨着品的上边缘，右手轮指时左手按指要用力按实，让弦身与相品接触处不留缝隙，使相、品上端的琴弦没有震动的余地，这样就会发出干净明亮、颗粒饱满的乐音。 二是要有正确的轮指手势。轮指时左右碰弦的原因主要是手指小关节僵硬机械，缺乏弹性，收放不自然，动作不灵活，手指没有及时收回，而是继续伸直运作且动作过大而碰幢到其他琴弦发出的噪音。...

节奏整齐、声音明亮、强弱得当、颗粒清楚地琵琶轮指效果，是琵琶演奏艺术的本质特点。对初级阶段的琵琶学生来说，令人最苦恼的就是轮指发音疙疙瘩瘩直摔跤，断断续续无线条，发音暗淡不统一，手指无力乱如麻。那么怎样解决这些烦人的难题呢？ 首先要练成右手五个手指都会象食指那样弹挑、滚奏的能力。具体方法是，要打破以往只用食指和大指弹挑的常规，改为中指、无名指和小指都要会弹挑的本领，在演奏琵琶弹挑练习曲时，要下意识的采用中指、无名指和小指进行交替弹挑练习，尤其要练好小指和无名指的弹挑练习，因为这两个手指的力量有先天的不足。开始要坚持从慢弹起，要求每一首练习曲子大指和其他四个手指要轮流弹挑一遍，直至小指、无名指、中指力量和灵敏度均达到食指的力度和速度为止。 二是每个手指弹出的声音要均衡统一，有较强的颗粒性。我们在练习轮指中，要经常检查每个手指...

轮指是右手指法中另一重要指法，几乎没有一个曲子不用到它。由轮指汇成的指法特别多，如带轮、扫轮、满轮等。白居易《长恨歌》中所叙的“大珠小珠落玉盘”并非艺术夸张，指的就是轮指的演奏效果。在演奏和音时，轮指更是发挥了它独特的作用。 轮指较其它指法来说，相对要难练一些，因为它要克服我们手指生理上的种种局限。有很多人放弃琵琶，大多是因为轮指难练。练好轮指，对表达一个曲子的内涵至关重要，初学者则要在一接触琵琶就要开始练轮指。 在吉它演奏中，有不少技巧与琵琶类似，其中之一便是轮指。只是吉它的轮指一般是三指轮(即用食、中、无名指)，半轮时方加入小指，且用的是“勾”，大拇指一般不参与轮，只用来弹低音以求得和声效果，所以吉它的轮指相对要容易些。 琵琶轮指是用五指轮流去触弦，共得五声，且要求这五声发音量相仿，节奏均匀。我们五个手指的...

弹挑是右手指法中最基础最重要的指法，琵琶二字的命名，亦出自弹挑。“推手前曰枇(即弹)，引手却曰杷(即挑)”。右手的某些其它指法与汇组指法均由弹挑衍变而来。 初练弹挑时，最容易犯的毛病是：弹出时前臂向下移动，挑进时前臂向上移动。一弹一挑前臂的活动一上一下形如切菜，既难看又弹不好，对弹挑在演奏中的运用和发挥局限极大。另外对弹挑的派生指法会产生联锁反应，后患无穷。 练习弹挑指法时要注意手形姿势：手腕背面呈小量外突，手背面与面板呈斜状即小指侧处的腕关节作向外前方稍稍抬出(这时为了使拇、食指甲与弦身接触时，在横的角度方面易于相仿之故);拇、食两指的指甲尖端要一般齐(拇指短而食指长，要使两指一般齐，食指须呈微弯);不要把食指放在下面作左下方弹、拇指放在上面作向右上方挑(这种姿势叫“鸡眼”，两指发音量与音色差异很大)，而要把拇、食指端捏...

琵琶泛音技巧有哪些？关于琵琶的泛音技巧，今天为大家进行分享。 (一)泛音是如何产生的? 整条琴弦发出的音最响，成为“基音”;若干等分所发出的音，称为“泛音”。在琴弦的1/2、1/3、1/4、1/5处均有泛音点，其原理是因为琴弦每段的振动频率不同，所以所发出的泛音也就不同。在琵琶上不是每一个品位都有自然泛音的，只能是有自然泛音的品位，才能奏出着种泛音来。自然泛音的分布在弦的两端是对称的(音是相同的)，演奏时要看旋律的进行，再具体决定是用上面的还是用下面的。好的琵琶泛音响亮、明显，差的琵琶泛音细弱、木纳。 (二)琵琶上的泛音有那几种表现形式? 有自然泛音和人工泛音两种。 (1)自然泛音的演奏特点 右手弹或挑，左手的任何一指“点”弦上(即浮按)，右手弹宜重，左手点宜轻，有蜻蜓点水之...

初学琵琶应该注意什么？为大家分享对琵琶初学者的建议。 第一点、刚开始学琵琶买什么档次的琵琶好点，有的人认为贵的就是好的，其实不然。这个主要看个人的经济承受能力，刚开始学一千左右的完全可以。因为开始学什么也不懂，对琴的磨损较大，学个一两年掌握了基本规律再考虑换琴。 第二点、很多人觉得琵琶很难。其实对于任何一件事难不难只是相对而言，只要你有一颗持之以恒的心，就没有学不好的东西。琵琶的入门是件很枯燥的事，所以在学习之前要考虑好是否很喜欢，是否能坚持下去。 第三点、就是现下很时髦的一个词“自学”。自学成才是对一个人很高的评价，现在的人都很热衷于自学。但是琵琶是否能自学。相信学过琵琶的人都明白，自学琵琶是件很不靠谱的事情。琵琶是个基础性很强的乐器。指法繁复，如果没有老师在一旁指导，很容易形成错的演奏手法，习惯一旦形成很难...