挖掘散轶失传的马头琴作品：优秀音乐作品不应泯灭在历史长河中

历史长河中，很多马头琴创作作品因为种种原因流散四方。内蒙古文化音像出版社搜集、整理这些散轶失传的马头琴作品，于近日出版《百年百曲——当代马头琴散轶作品集》，收录了桑都仍、布林、巴依尔、达日玛、李波、青格勒等数十位我国当代马头琴艺术家，自新中国成立以来创作的、具有时代特点的100首马头琴艺术作品，扩充马头琴演奏曲目库，是研究马头琴曲目创作风格技法的演变和传承的重要资料。

桑都仍是当代马头琴艺术奠基人，41岁(1967年)时英年早逝，其许多作品未及系统地传承给徒弟，使得桑都仍的很多作品未能进入现在的演奏曲目库。如今，马头琴的传承和教学仍保留着以口传心授为主的传承模式，传承链条的断裂、偏移或传承谱系的交叉、融合都会造成马头琴作品的散轶。在信息交流相对闭塞的年代，马头琴作品的传播也受到局限，难以广泛流传。

除了传承与传播受限造成散轶之外，随着时代变迁，大量具有鲜明时代特色和年代印记的马头琴作品，也逐渐从人们的视野中消失。比如，1975年，以“牧业学大寨”为创作背景，由作曲家莫尔吉胡作曲、马头琴演奏家西日莫演奏的马头琴独奏曲《草原盛开大寨花》;1976年，以“牧区大寨乌审召”为创作背景，由马头琴演奏家齐·宝力高作曲并演奏的《乌审召新歌》;1976年，以纪念周恩来总理逝世为创作背景，由马头琴演奏家布林作曲演奏的《深深的怀念》等作品，只留下了当时珍贵的录音录像资料，而被现在的年轻演奏者忽略。

“这些优秀音乐作品的艺术价值不应泯灭在历史长河中，亟待我们去认真挖掘整理。”内蒙古非物质文化遗产保护中心张劲盛博士从时间、空间和人物三个维度遴选马头琴散轶作品，编辑出版《百年百曲——当代马头琴散轶作品集》，包括《怀念——布林专辑》《奔腾——巴依尔专辑》《草原月夜——青格勒专辑》《马头琴的传说——李波专辑》《鄂尔多斯(31.200, 0.00, 0.00%)的春天——桑都仍专辑》《草原上的牧民望北京——达日玛专辑》《牧场晨曲——乌兰牧骑马头琴作品辑》《心中的歌——马头琴演奏家合辑》《草原盛开大寨花——作曲家马头琴作品辑》《蒙古马——蒙古马主题马头琴作品辑》等，每辑十首乐曲。

时间维度上，作品集时间起点确定在了新中国成立后，以桑都仍等为代表的马头琴艺术家的音乐创作为起点。桑都仍于1955年以锡林郭勒民间乐曲《阿其图特古思》为主题改编创作的马头琴独奏曲《蒙古小调》被视为我国第一首马头琴创作曲目。20世纪六七十年代初期，马头琴音乐的创作逐渐积累出自身的特色，出现了具有时代特色、民族特色、区域特色的诸如《青松》的马头琴音乐作品。空间维度上，作品集将内蒙古自治区东起呼伦贝尔、西至阿拉善的当代马头琴艺术家作品全部辑录其中，以体现我国当代马头琴音乐作品创作演奏风格演变的全貌。

人物维度上，作品选择当代马头琴艺术家的界定是在艺术造诣和艺术贡献上在业界取得共识和得到公认的马头琴艺术家。这些曲作者、演奏者涵盖了新中国成立以来，内蒙古自治区全境的数十位具有代表性的当代马头琴艺术家，展现了祖国北方各地的风土人情和民族风貌，以及日新月异的发展变化和奋斗进取的精神面貌。

《百年百曲——当代马头琴散轶作品集》编撰过程中，内蒙古自治区艺术研究院戈琳娜博士牵头对有些曲目进行重新记谱和编配钢琴伴奏，完善其音乐立体化资料，使其具备“活化实践”的基础;张劲盛牵头对每首散轶作品进行简要的音乐作品分析和文化解读，确定其在蒙古族音乐创作方面的历史地位、当时的文化符号以及对现代马头琴音乐作品创作的影响等信息。作品集出版后，编委会还将为作品集中的每位马头琴艺术家撰写小传，为重点马头琴艺术家撰写个人传记，完善马头琴传承谱系和艺术史资料。