笛乐爱好者云端相聚，共同聆听学习江南竹笛文化

5月10日晚，上海音乐学院竹笛专业博士生导师詹永明以“笛韵江南——南派竹笛经典作品赏析”为题，通过网络平台“腾讯会议”线上直播，进行了一场精彩的学术讲座。此次活动由共青团同济大学委员会、同济大学艺术中心以及同济大学学生民乐团联合举办。当晚，来自全国近两千名笛乐爱好者云端相聚，共同聆听江南风格笛乐作品，感悟学习江南竹笛文化。

讲座中，詹永明谈到，以江南笛箫文化为主体的核心内涵十分丰富，主要体现在四个方面:一是开放包容，敢为人先;二是聪慧睿智、灵动机敏;三是崇文重教，精益求精;四是诚信谦让，尚德务实。这四点在众多前辈笛家的演奏、创作及学术理念中均有体现。除此之外，江南笛文化的形成受到了河姆渡文化、良诸文化、吴越文化、环太湖文化等文化影响，由距今八千年前于河姆渡遗址出土的骨笛、骨哨到明清时期昆曲、江南丝竹的盛行，再到如今众多江南风格竹笛独奏作品的出现，历史悠久，传承有序。新中国成立后，一批江南笛箫代表性人物涌现出来，如赵松庭、陆春龄、陈重、江南丝竹代表人物金祖礼、琴箫代表性人物孙裕德、宋景廉等，对江南笛箫的发展作出了重要贡献。

在作品赏析环节，詹永明分别对南派竹笛宗师陆春龄先生的代表性作品《欢乐歌》《小放牛》与赵松庭先生的代表性作品《幽兰逢春》《三五七》进行了导聆，与此同时，对以上作品的乐曲背景、风格特征、技法运用、音乐内涵等要点展开讲解。以《幽兰逢春》为例，詹老师讲道：“视频中的版本是我的恩师赵松庭先生在2000年与我的师弟戴亚、杜如松于台北琴园国乐团共同来演绎的。兰花常常生长在多荫的幽谷，象征着飘逸的美，赵松庭先生有感于此，和曹星一起创作了《幽兰逢春》这首笛曲。赵老师借以此曲缅怀最受人敬爱的周总理，以倾诉自己的衷肠。遗憾的是，恩师在第二年(2001年)3月9日仙逝。所以在台湾琴园国乐团举办的‘松庭流芳——赵松庭80冥诞纪念音乐会’中，我与张维良、戴亚、杜如松再来演奏《幽兰逢春》时，心中更激起了对恩师的崇敬与思念之情。”

在互动环节，针对观众提出的问题，詹永明逐一答疑解惑，对基本功训练方法及要求、风格性技巧在乐曲中的运用、南北风格技巧的融会贯通、创新技巧的发掘与开拓、技术与情感的交融与结合、竹笛普及教育教学指南等方面给予了建议与指导。讲座最后，戴金生老师代表同济大学金音笛社对詹老师精彩的学术分享表示感谢。此次活动让观众们在学习南派竹笛经典的同时领悟传统艺术之美。正如詹永明所言，传承发展笛乐文化义不容辞，要用中国竹笛讲好中国故事。