兰考“村里娃”变身制琴大师 一把古琴价值不菲

上世纪60年代，为了防止风沙，焦裕禄带领兰考人民种下了大量泡桐树。如今，成片的泡桐树成为制作古琴、古筝等民族乐器的最佳材料，纹路清晰，音质奇佳，被誉为“会呼吸的木材”。

90后制琴师徐亚冲便是在有着“中国乐器村”之称的徐场村长大。一个15岁辍学的农家少年，凭借热爱与坚持，成为古乐器制作大师，一把琴能卖出18万元的高价，还因一首琴曲收获了爱情，如今他和妻子爱上直播教授古琴文化，希望更多人感受到千古之音的魅力。

被古琴音色吸引，15岁少年远赴扬州学艺

2008年北京奥运会，随着一幅水墨长卷《千里江山图》缓缓展开，一首悠然、空灵的古琴奏曲《太古遗音》在鸟巢体育馆上空回响，吸引了全世界目光，其中也包括徐亚冲。

“这不就是村子里制作的琴吗，怎么有这么独特迷人的音色?”当时15岁的徐亚冲辍学在家，去建筑工地打工没几天就吃不消回到老家，这偶然听到的琴曲像是一道光，照亮了混沌的日常，也从此改写了他的生活轨迹。

兰考泡桐由于生长在沙土地里，木质疏松，振动频率高，敲击起来发音特别好。自从泡桐乐器制作价值被发掘，一下子身价倍增，徐亚冲所在的徐场村也发展起民族乐器制作产业，家家户户都会制作古琴。可让徐亚冲失望的是，他找遍了全村也没有一个人会弹奏。

一个念头，反复出现在他的脑中：如果懂乐理知识，是不是能制作出来更好的琴?听村子的老人说江苏扬州做的琴有名，徐亚冲背上行囊就远走他乡，在一家古琴厂当起了学徒。

可没想到，徐亚冲对油漆有些过敏，每次给琴做大漆，两只手臂又红又肿，痒得厉害。被师傅告知体质或许”与古琴无缘“，他还是选择咬牙坚持，日复一日地认真刷漆，直到身体渐渐适应。

就这样几年下来，徐亚冲白天学习制琴，晚上弹琴，没有任何乐理基础的他进步飞快，师傅们也渐渐喜欢上这个认真好学的徒弟，愿意教他一些拿手绝活，遇到不会的他总要问个几十遍，总是被大家打趣：“小徐啊，你就像狗皮膏药，甩都甩不掉。”

坚持工匠精神，一张琴卖出18万元高价

学成归来后，徐亚冲回到家乡，建起了自家的古琴作坊，取名“墨武琴坊”，立志要用古法制作好琴，“可以流芳百世。”

选材、削面、挖腹、合琴、上灰……一块块木头，经过200多道工序，变得光亮、灵动。徐亚冲介绍，以前村子里制琴，大多是批量化生产，不懂得试音，而他对音色的要求近乎苛刻，会挨个检查每张琴板的厚薄，在琴板胚子上反复试音，以决定琴板哪块需要打薄，哪块需要留厚。

由于在原料、用漆、制作上十分考究，别人家流水线作业，一年能制上千张，徐亚冲一年只能做十几张。但古法制琴的音色与品质，让很多专业人士成了徐亚冲的客户，有了口碑，音乐院校、演奏家等纷纷慕名来求购。

“最早八千元一张，后来到三五万，最贵的卖过18万的高价。”徐亚冲说，他把木头当做知音，你了解了它，它才能反馈给你，你不了解它，怎么做都是一个摆件。

在制琴过程中，徐亚冲也爱上了古琴文化，懂得了七弦的由来，也为伯牙子期的知音之情感动。每当游客来家里参观，他都会以琴会友，弹奏《卧龙吟》，“千军万马奈我何”的气势每每赢得一片惊叹声。

与妻子因琴曲结缘，上演现代版《凤求凰》故事

每年泡桐花开，徐场村粉紫色的桐花海下古乐悠扬，也拨动了年轻人的爱意。徐亚冲和妻子卫晨欣就是在一片琴声中浪漫相遇。

2017年，卫晨欣受邀从西安来到徐场村帮忙调试乐器，偶然间走进一个小院，惊叹于悠扬的琴声，而弹奏的人正是徐亚冲。一个喜欢制琴，一个专注调琴，两人又都是弹琴的高手，在对乐器的交流和碰撞中，两颗心也逐渐靠近。

“人生难得一知己，有聊不完的话题。”徐亚冲说，妻子从那之后嫁了过来，两个人也有了宝宝，现在每天还会一起直播，在网上教授大家古琴知识，也让自家的古琴销售搭上互联网快车。

在沉寂多年后，古琴再次受到民众的关注和喜爱，近几年也逐渐成为各大音乐院校的教学科目之一。“越来越多人开始学习这件古老的乐器，它不应该被遗忘。”徐亚冲说。

2019年，徐亚冲进入“振兴中国传统工艺清华大学创新工作坊”学习，这个公益项目计划通过一年的时间，旨在让学院、行业专家和有发展潜力的传承人深度互动，培养大国工匠，促进传统工艺振兴。

在学习交流中，徐亚冲对古琴文化的传承有了更深的理解，如果不把古琴的美传播出去，那就还和父辈们做的一样，就是一块木头在那放着，把泡桐树的资源优势和民族乐器的产业优势，转变成品牌优势，兰考的民族乐器才能走得更远。”“我以前只想安安静静把琴做好，如今感觉身上担子重了，要让更多人感受千古之音的魅力。”