听演奏家马晓辉谈：瓷器二胡和传统二胡有什么不一样？

青花瓷只有青白两色，却透出清灵高贵的气质，展现了大美中国风。二胡只有两根琴弦，奏出的音乐却细腻委婉，亦刚亦柔。二者有着异曲同工之妙，一场跨界的导赏音乐会应运而生。

3月3日晚，思南公馆飘出二胡的清丽乐音，一场名为“弦音青花”的导赏音乐会在此上演，陪观众度过了一个春意盎然的夜晚。

马晓辉

二胡演奏家马晓辉手持一把金色二胡登场，奏响了唯美浪漫的《春江花月夜》。和传统二胡不一样，这把二胡竟是用瓷器做的，声音少了一份沉重，多了一份清澈。

2016年，马晓辉别出心裁，推出十二生肖瓷器二胡。瓷器二胡从构想到成型长达四年时间，马晓辉参与了创意和设计的全过程。每把二胡的琴头均是生肖造型，琴筒上的精美图案则由画师采用釉下五彩手绘描金工艺绘成。

因为工艺复杂，瓷器二胡的成品率并不高。“我们失败过很多次，有几把声音很好，比如瑞猴、瑞马，声音少了一份沧桑，多了一份未来感。”马晓辉把瑞猴带来了现场，并揭秘称，瓷器二胡看起来很轻，实际却很重，重量是传统二胡的8-10倍。 

《良宵》

为了让观众更清晰明了地看到二者的差别，马晓辉和演奏家王晓犇来了一场别样的对话，用二胡二重奏的形式，共奏刘天华的《良宵》。

《良宵》原名《除夜小唱》，是刘天华于1928年除夕之夜创作的二胡独奏曲，以优美的旋律、轻松的情绪，抒发了其与友人欢叙守岁、共度良宵的愉悦心情 。只用了半小时，刘天华便即兴完成了此曲，留下传世的经典。

“传统二胡的声音更浓郁，瓷器二胡的声音更明媚。”二重奏结束后，马晓辉如此形容二者的区别。对话传统二胡之余，马晓辉还让瓷器二胡和大提琴同台，献演了一版特别的《梁祝》。 

《远东-欢乐相聚》

瓷器二胡、传统二胡和西方的大提琴、打击乐同台，又是怎样一番景象？一曲《远东-欢乐相聚》让人看到了中西合璧的有趣碰撞。《远东》来自俄罗斯，作曲家向往东方，但没机会亲自踏访，于是借旋律描摹心中的东方画卷，《欢乐相聚》则是一首快乐的埃及民谣，马晓晖将二者嫁接，进行了创意移植和改编。

当晚的现场不只有流动的音乐，还有学术的探讨。上海博物馆研究馆员陈克伦坐镇现场，以导赏嘉宾的身份，为观众解析了青花瓷在中国落地、生根、发展的前世今生。 

陈克伦

在充满诗意之美的东方乐音中，“弦音青花”为持续了8期的“思南赏艺会”划下句号。

“思南赏艺会”由上海民族乐团、思南公馆共同承办，已然成为思南公馆的一道亮丽风景线。今年的“思南赏艺会”以“乐·活——国乐中的东方美学与东方智慧”为主题，举办了8场艺术分享活动。

从“中国式的诗意人生”“盛世大唐的音乐人文”“宋人审美与当代文人生活”“清代楹联书法漫谈”到“琵琶花语 君子格调”“弦里弦外 金木水火土”“琴乐之思辨”“弦音青花”，上海民族乐团的演奏家跨界牵手诗词、书法、篆刻、古画、花道、瓷器等领域名家，边讲边演，多维度呈现了海派民乐之美，也让观众看到了传统文化的多重魅力。