8月25日晚,“与古为新——张萌古琴独奏协奏音乐会”在北京国图艺术中心音乐厅上演。通过独奏、协奏,张萌展现了古琴不同时期、不同风格的作品,为观众带来一场美妙的音乐之旅。
音乐会以张萌独奏经典古琴曲目《流水》开场,之后是两首琴箫合奏,由天津音乐学院教授、音乐学系主任王建欣与张萌共同带来《四大景》《颐真》两首作品。《颐真》是一首颇为清雅的作品,虽短小精炼,但仿佛能够感受到唐代古乐的影子;之后,张萌带来最能代表古琴超高技法与表现力的《广陵散》。全曲贯穿着两个主要的音调:正声主调多在乐段之首,每次出现都有所变化;乱声主调多出现在乐段之尾,基本上以相同的形式再现。由于有了这两个主调的配合使用,使规模宏大的琴曲在波澜壮阔的变化中保持了前后的统一。上半场的最后一个作品是古琴与扬琴、非洲鼓共同带来的合奏《酒狂》,由张萌编配。这个组合看起来颇为新颖,音响效果上又毫无违和感。古琴与扬琴(马英俊)进行独奏或合奏时,非洲鼓(曹恺中)若有似无的配合,恰如自然声一般地存在。而当古琴与扬琴展开激烈对话时,非洲鼓又为两件乐器增加了浓烈的氛围。三件乐器竞相逐奏,凸显出酒醉癫狂的状态,是一个能够带动观众热情的作品。
下半场,指挥家温锋超执棒中央民族歌舞团民乐团,为观众带来一曲民族管弦乐作品《秋江花月夜》。随后登场的《万物之船》,是张萌为此次音乐会专门向作曲家王斐南委约创作的古琴协奏曲。在乐曲中,乐队与古琴,如同启程前涌动的引擎、翻滚的波浪、万物细碎的呓语和呐喊。音乐会的最后一首作品是作曲家李崇望创作于1995年的古琴协奏曲《禅思》。闭眼聆听,甚至会让人觉得身在草木茂盛、幽深宁静的古寺当中。古琴的古朴与民族管弦乐的旋律交织,将民族器乐与中国传统文化的魅力发挥到极致。
整场音乐会以古乐、古曲为开端,是张萌对经典传统琴曲的感悟与表达;新的作曲技法、编曲、新作品展现了张萌对古琴的探索与创新;最后一曲带有“禅思悟道”意味的作品结束了当晚的演出。曲目安排巧妙,也印证了音乐会主题:与古为新。