探索古韵之美：如何高效利用业余时间自学古琴

在当今快节奏的生活中，找到一种方式来放松心灵、寻找内心的宁静变得尤为重要。古琴，作为中国传统文化中的瑰宝，以其独特的音色和深厚的文化底蕴，成为了许多人追求内心平和的选择。然而，对于许多爱好者来说，如何在繁忙的日程中挤出时间来自学古琴却是一个不小的挑战。本文将探讨一些实用的方法，帮助你在有限的业余时间内有效地自学古琴。

1、业余学琴要保持一种平静的心态，不可急于求成或忽冷忽热。下定决心去做的事情就要全身心的投入，不可三天打渔，两天晒网，唯有持之以恒，方能滴水穿石。

2、多渠道地吸收有助学习的信息，尽量收集有助学习的一切资料，包括教材、专辑、视频、演奏会等渠道，用心观摩学习。例如电视上有时候播放古琴曲目，从中哪怕学到一个指法，或明白某个地方是怎样弹的，就有了收益。

多和别人进行交流。包括学琴者和其他音乐人、非音乐人。他们或者能教你弹琴，或者能教你音乐理论，或者能给你提出一些有益的意见、建议，这些都是学琴不可缺少的。

３、多琢磨、思考，讲究学习方法：

见缝插针地学习：做家务时可以听自己正在学习的琴曲；睡觉前可以进行冥想（把乐曲的旋律或弹奏过程冥想一遍）；开会（那种谋财害命的会）时可以做指操（离琴的指法练习）等等。

把目标分成逐小块进行解决：例如学习一首琴曲，先看看是否有把握拿得下来？然后先把它的旋律听熟，分段（甚至分句）进行学习。把月目标分成周目标、日目标，逐个完成。

把自己的弹奏录下来听：弹奏过程就是一种提高。让亲戚朋友来听自己弹奏，一方面增强自己的学习信心，另一方面作为听众，他们往往最容易发现不足。

灵活地学习：守规矩，但也不要太受规矩的束缚。每个指法都需要自己进行分析，并视曲子的需要、个人掌握的熟练程度进行处理。

充分领会乐曲意境：例如琴曲《梅花三弄》。乐曲描绘梅花傲雪孤高，不畏严寒的高尚品格。演奏中揉、按、放、和，古朴典雅为其骨。还可以调动其他因素来帮助自己理解，如关于梅花的国画、书籍、摄影、舞蹈；唐诗中的咏梅诗等等。

提高自己的乐感：乐感不是短时间内能一步到位的，要靠平时多练习。例如自己多动手进行古琴的调音；多唱谱、记谱等。

提高自己的综合素质：俗话说：“功夫在琴外”。文学、绘画、历史、个人阅历等各方面的因素，都会对乐曲的理解、弹奏风格产生影响。

４、补充乐理知识：

业余学琴较易忽略的就是乐理的学习。不一定要学得很深，但起码要懂得一些基本的乐理知识，满足学琴的需要。例如音符的时值概念，四分音符、八分音符、十六分音符的区别等等具体问题；还有琴的转调，转来转去容易让人糊涂，如果掌握乐理知识，知道调性之间的关系，就能举一反三，以不变应万变。

５、避开一些学习的误区：

急于求成，拔苗助长：基础没打好就急于学琴曲，越学越难，越学越没兴趣。

忽视左手吟、揉、绰、注等细微指法的练习：造成左手技法单调或弹奏起来没有感情，没有韵味。

忽略右手指法练习：学习琴曲后就忽略了对右手的指法练习。右手力度、弹性不足，颗粒性不强，出音不是生硬就是含混。

翘首弄姿，本末倒置：盲目模仿古筝演奏的形体动作，弹奏时表情、形体动作过于造作夸张，和乐曲极不协调。本来，表情、形体动作是弹奏时感情和乐曲高度交融后的产物，是自然流露的结果，很多初学者还没做到“寓情于曲”，倒先学会了翘首弄姿。至于那些十几、几十人的合奏，动作一模一样，象是军训过似的，更不必说。

“杂菜煲”：初学者最好从某个古琴流派扎扎实实学起，等到根基扎牢，再旁征博引，融会贯通，不要东抓一把，西刨一下（无目的、无系统）。能成“佛跳墙”则好，否则则成“杂菜煲”。

短期行为：受到电视、媒介的影响，一时心血来潮，以为两三个月就能学会古琴。或是抱着某种功利的目的以求速成。

考级：考级是好事，但不要太看重，道理很简单：“分数并不能代表一切”。

同行相轻，非要一较高低：没意思