练习是要把自己不会的东西练习学会,所以练习前要有一个小目标,每次练习都要有所进步和收获,否则练琴是没有效率的,有明确小目标的练琴才是可以事半功倍的练琴好方法。
宁可内容练习的少一些,也要讲究练习的质量高,弹不了整首那就把半首曲目弹好,弹不好半首曲目,那就一个乐句一个乐句的去练习,遇到难点,就要细致到每个音上的练习,如果两只手合起来弹不好,那就先分手练习,最后再合在一起练习,慢慢的熟练了,就会达到又快又准确的练习程度,如果只是重视量,那么翻工继续练习太多次,反而还会打击学琴的兴趣。
耳朵对于学琴的琴友来说很重要,耳朵是随时检验声音是否正确的,还有脑子要时刻指挥好手和耳朵,让“手脑耳”各司其职的协调运行,整个人都要保持高度的集中精力。
在以往教学经验来看,很多弹古筝上的技术,在没有经过磨练和时间的积累下,是很难掌握好的,磨练是需要时间的,可能专心练琴的能力没那么久,那就可以在一天之内分时间阶段去练习,年龄大一些的琴友则需要高标准的要求自己完成每天的练琴计划,保证好最低限度的练琴时间。
有的筝乐作品,一看乐谱就知道其技巧比较简单,因此人们往往都会忽视对它的练习和细致地分析研究。
其实在古筝曲中,一些看上去演奏技巧很简单的乐曲恰恰是风格、特点、韵味十足的曲目,稍不注意就会弹得“驴头不对马列嘴”了。
由于这些乐曲一般速度比较慢,在练习时不但要把握好风格特点表现的左手按揉技法,还应该注意其节奏的准确,句法的呈现,音色的纯净,强弱的控制。
因此,在学习这类乐曲时,练习重点只是不同于那些快速度、大力度的技巧练习罢了,更多的是要多加强对乐曲的风格和表现手法的分析。