手工制琴传承人郭秀明：匠心制琴扬清音

城市脸谱，身边故事。品读城市人物，来听听手工制琴传承人郭秀明的故事。郭秀明是日照市非物质文化遗产—郭氏手工制琴技艺的传承人，多年来坚持匠心制作乐器，让悠扬的琴声传向远方。

在山海天旅游度假区两城街道安家村三村的一户平房里，一阵清脆明亮的京胡声传来，拉琴的就是郭秀明。

在几十平米的院子里，满满当当地放着木块、刨、锯、凿等物件，这就是郭秀明平时制作乐器的工作间。和许多传统手工艺人一样，郭秀明有“家传童子功”。在父亲的言传身教中，郭秀明从初中开始独立制作乐器。如今花甲之年的他，仍像少年一样，进行自己热爱的乐器制作。

“现在制作的是坠琴，咱山东吕剧用的主旋乐器。在制作坠琴的过程中，有数十道工序，先是选料，选料之后再下料，下料之后再去拼料。”

手工制琴工艺考究，拼接轮廓、打磨、抛光、安装等等，这些看似简单的步骤，却决定着琴质的优劣。

“一把琴的音质主要取决于这块蟒皮，如果用一块好的蟒皮，它的音质就改变了，这块蟒皮生长期在十年左右，它的纤维力非常强。蒙皮的技术也至关重要，需要用力把整个纤维力全部释放开，这把琴的音质才能好。”

虽然现在机械制琴技术越来越发达，但在郭秀明看来，永远都无法替代手工制作，作为一名合格的制琴手艺人既要懂木艺，还要懂音律，会弹奏。只有“心意相通”，才能做出“趁手”的乐器。

“这种琴拉起来，一是有穿透力，琴声实而又亮，有余音，琴头进行了改善，那这个琴杆呢？也是改善了，比过去的要细得多。”

无论哪个环节，郭秀明都精益求精，力争把每一件乐器都做成艺术品。

“做每一把琴都是在认真探索，我怎么能够把这把琴做好？能做得完美，音质好，手感好，又有美感。”

郭秀明一直坚守工匠精神，经他手工制作改良的坠琴、二胡、京胡、京二胡等乐器已经销往全国各地。

“真正购买我的琴，是真正喜欢这种工艺的人，知道我多年这种工艺，很喜欢这个工艺和这个音质来找我的，一般来说都是定做的。”

五十年做同一件事，同一种手艺，日复一日，不知光景变迁，郭秀明一直坚持着，他希望有人能够学精制琴这门手艺，不断完善创新，传承下去。

“可以说现在基本上都没有了纯手工制琴，从我父亲之前都积累下来的制琴经验和知识，又传给我，我又在制琴过程中探索，如果说真的丢失专业知识，有点太可惜。”