古筝艺考如何选曲 并不是越难越好

现在音乐类高考的学生逐年增长，而古筝凭借其外观端庄优雅音色优美动听、韵味足、入门快等特点，深受艺考学生青睐。中途转艺考的学生也逐年上涨。而艺考关系着考生的前途和命运，一般能选择古筝艺考的，水平一般都是能达到考试水平的。但不是所有的考生在考试中都能发挥出应有的水平并取得优异成绩，甚至有习筝数年的考生也“发挥失常”。

原因当然也是很多方面的，其中有一点不得不引起反思，那就是考生可能没有根据自身的技术水平、技术弹奏的优缺点合理地选择恰当的乐曲，从而与优异成绩失之交臂！那该如何进行认真的规划和设计，当中的应试策略呢？

曲目的程度要量力而行

个人认为，在古筝艺考的选曲上，过于简单和复杂都不是明智的选择。过于简单，不能很好的展现自己的技术水平，那就难以打动和吸引考官，当然也就没有过高的满意成绩。曲目太大，远远会超越自己的实际能力，无法从容弹奏乐曲，演奏过程中容易出差错，同样也不能从考官那获取满意成绩。

考生们要以一个客观的态度去看待自己的真实水平，避免盲目的追求古筝学习的进度和考试曲目的难度，从而造成考试过程中弹奏过于吃力，技术无法顺利完成，动作走行，音乐线条不流畅，作品演奏的支离破碎、不完整等现象。

比如古筝技术水平一般的考试选择了《幸福渠水到俺村》、《临安遗恨》、《雪到湘江》、等这样较高级别的曲目时，

弹奏出来的效果可能是：

《幸福渠水到俺村》的主题听不清楚、漏音严重；

《临安遗恨》的力度不足、各段落之间的衔接与过渡不连贯、无音乐线条；

《雪到湘江》的快板一团乱麻，颗粒不清晰，左右手配合不默契.…

这样的考试怎能让考官评出较好成绩。

成功演奏的评判是多方面的

规范的演奏姿势、科学的演奏方法；基本功是否扎实，是否正确的把握音准、节奏、力度、速度及音色的能力；乐曲演奏严谨、音乐流畅和完整程度；能较准确地阐释乐曲的内容与风格，具有较强的乐感和艺术表现力.

作品的难易程度只是考官评判的标准的一个方面，并不是越难越好，考生所完成的质量才是重要的参考依据。在选择较高程度曲目的时候，一定要量力而行。做到适度拔高的前提也是必需你基本功扎实、且有良好的乐感支撑你。不要以为你可以幸运的弹奏出超出自己能力的乐器，一切要以保证作品完成的质量来依据评判。过分的追求大曲，即使勉强的拿下与自己实际水平相差颇大的曲目，也容易暴露技术缺点和不足，反而得不偿失。心理上压力大，肢体动作不能放松自如，整个演奏也会十分吃力。

每个艺考学生都有自己擅长和不擅长的演奏技巧，懂得如何扬长避短是做好任何事的一个良好法。艺考考试都是有时间限制的，要在短短几分钟内，把自己对古筝弹奏技巧的掌握，对音乐的内在理解通过选取的考试曲目完美呈现，且尽可能地避开自己的弱势技巧，把自己最娴熟的技术展现出来，更能打动考官，取得理想成绩。

古筝艺考的考生必需经过一个较长时间的受教和练习，来掌握一定的演奏技巧，才能懂得选曲的技巧，也才有可能在考试中胜人一筹。