二胡的音准是初学者遇到的一个较难的问题。在一般情况下,只要初学者听力没有问题,在练琴时能按老师的要求去做,音准问题是不难解决的。就怕在练琴当中不严格,又不用耳去辩听,养成了些不该出现的音准毛病。如常见的指距不准确,一指容易偏高,小指习惯性偏低,半音关系模糊,换把时忽高忽低等问题。
技术训练的实质是双手对于乐器控制能力的训练。仅这种控制能力实际上指的是大脑对手的控制能力。所以技术训练不只是练手,练脑也具有同等的重要性。
我们就左右手的几个主要的技术问题来阐述如何科学地掌握技巧,并从音乐的角度来认识技巧,使之最终更好地为音乐服务。
音准问题是弦乐器演赛者普遍遇到的难题,演奏者在演奏时最大的负相也往往来自于此。音准作为一个技术难点.在解决这个问题时,首先应认识到它需要依靠一个科学的方法,再加上持之以恒的练习,才能得以解决,而不仅仅是通过拼命练,即可以解决问题的。
我们常常会遇到这样的一些情况:
通过一个上午的练习,似乎对音准有了把握,然而到了下午或者第二天,一拿起琴,发现音又不准了,或者有时是准的,而有时却不知由于什么原因不准;再或,这首曲子通过练习拉准了,但是,换了一首尽管是相同类型的曲子,却还是不准、或总觉得没有把握。我认为这些问题的出现都是由于没有找到正确的方法而造成的。
任何技术训练都并非只是单纯的手指机能的训练.虽然对手指机能的训练也很重要,就如同运动员需要有体能的训练一样,但掌握一个技巧的关键却在于我们是否善于控制身体,控制我们的手。
心到手到,这才是技术训练的最终目的。
那么,如何获得这种能力?
如何达到这个目的呢?
首先,依赖于身体、手指的放松。因为僵硬的肌肉是不可能“听话”的,因此,正确的姿势、合理的手型是十分必要的。
为了便于掌握音准,我们将演奏音域内分成许多个把位,对这些不同把位的距离的控制是首先需要点注意的。
通常我们谈起音准,总觉得是属于手指的问题,而恰恰虎口的把位的准确性才是保障手指放松、准确的必要前提,因为一个合理的虎口位置能极大程度地有助于手指找到放松的感觉,而手指只有在放松的状态下,才能对音的距离感受更敏感、更准确。
另外,手指能做出的指距的调整是有限的,它必须在把位准确的前提下,才能更有效地发挥作用。同时,注意虎口把位位置的准确还将使手型更稳定。因此,把位的距离感的训练是相当重要的。
除了把位的准确性以外,我们用来按弦的四个手指的最外面两个手指,也就是一指和四指的框架的距离感也非常重要。这个四度的框架在不同的把位距离很不相同,所以对这个在不同把位内指距很不相同的框架的准确的距离感的获得,也是练习中很重要的一项内容。那么,有了这个准确的框架,我们的二、三指就能有所根据和依靠,从而使指距更准确。
听觉在解决音准问题上自始至终占据了一个最重要的位置,因为要想获得音准,首先是要能听见音高是否准确,才有可能去调整,如果耳朵并不能确切地听见音到底准还是不准,音准是无从凋整的。
听觉有主观和客观之分。
主观的听觉指的是内心听觉。
一个演奏家需要有非常良好的内心听觉,因为我们的手只是内心听觉的实践,没有良好的内心听觉的指引,我们便不可能有良好的实践。而内心听觉越是丰富,我们的实践便也越丰富。另外,内心听觉对各种律制的分辨越是敏感仔细,手指对不同律制的掌握也就可能越是细致。
客观的音准听觉指的是对实际演奏中每一个音的准确程度的判断。
这种客观听觉的培养也和主观听觉的培养有同等的重要性,因为即使是在内心听觉指引下的实践也常常会有小的偏差,而这种偏差需靠敏锐的客观听觉力作为一个桥梁将此信息传递给大脑,使大脑能迅速地根据此信息做出判断,从而反馈给手指,才能使手指得到迅速而准确的调整。
由此,我认为,在身体及手指的放松、听觉的敏锐、大脑灵敏的“信息处理”及手指的反馈能力的基础上形成的各环节之间的高度协作关系及高度自动化能力才是获得音准的准确性和把握性的重要方法。那么,在此前提下的练习将会使演奏者获得控制音准的能力,而这种能力是具有广泛的连续性、可靠性和稳定性的,这种能力的获得将会使我们不再因为换了一首曲子,或隔了一天,一切又得再重新来过。
这样,它也将会为演奏者获得良好的演奏心理状态提供强有力的保证。
千斤定位影响音准
二胡的音准与千斤定位有关。在教学过程中,演奏者要根据手的大小、手指的长短来调整千斤定位,即便是同样的二胡也可能存在着指距上的差异。如要把握各种把位的变化,手指必须随时调节按音位置,通过变化指距来控制音准。某一音高在琴弦上的位置不可能保持绝对固定,固定千斤直接影响着音准, 如果千斤是松动的且偏外时, 则外弦偏低内弦较高, 千斤偏里时外弦偏高内弦偏低。
按指力度不当造成音准问题
二胡和小提琴在结构上的差别是前者没有指板,而后者有指板,这种特殊的结构增加了二胡音准的难度。由于没有指板,手指按弦的力度是可以有所变化的,如果手指按力毫无规律的变动,则使音准难以把握。在同一音位上,手指按力过重则弦就绷得越紧,发音就会偏高。正确按力是一种巧力而非拙力,当手指落在弦上的一刹那是有力量的,随后手指要借助弦的弹性迅速放松。从头至尾都用死力按弦的方法是笨拙而不可取的,它既会影响发音的优美,又会使音高发生偏差。
另外在演奏中随着把位的变化手指的按力要作细微的调整,上把位按力可略重一点,中、下把位要相对减轻,以免发音偏高。
在乐曲音量要求强奏时,手指需要较大的按力,此时注意音位的调整手指指位要略向上移动,如果手指仍在正常的音位上,则发音必定不准。总之手指的按力不能一成不变,要随着把位、音量、情绪等等的变化作相应的调整方能奏出纯正优美的声音。
因演奏环境、演奏心理等造成的音准问题
一些演奏者在公开场合演出时,因为紧张可能会带来音准问题,导致演出效果不尽人意。他们把上台视为极大的精神负担,舞台、灯光、观众与演奏本身的强烈刺激,引起情绪高度的紧张与胆怯,使正常的心理活动暂时失调或中断,这就是所谓的怯场。紧张常以下列生理现象表现出来:全身肌肉紧张、活动增多﹙舔嘴唇,手掌在裤子上或椅子上擦来擦去等﹚、出汗、心神不宁、记忆瞬间丧失、颤抖等等。头脑中一片空白,音准问题也接踵而来。而对于有些人来说,演奏是件非常愉快的事,他们在公开演奏时沉着冷静、热情大方、聚精会神、超常发挥,最终取得极为满意的效果;俄罗斯著名音乐家根?莫?齐平曾说过:“由于心情过于激动和紧张会有两种结果。有时可能使最好的创作构思也得不到充分的再现,但另一方面正是这种舞台紧张情绪切好有助于演员达到创作的顶峰,在调动全部精力、所有才能和直觉的同时,这种紧张又使演员获得在一般情况下难以获得的成功。”
校正音准的方法
音准,不仅是二胡演奏的基本要求,也是所有乐器演奏的基本要求。由于二胡没有指板,弦张力较大,又由于换把时手型与指距的伸缩变化等因素,均有可能影响到音准。
为了在初学阶段就树立牢固的音准概念,必须学会并掌握一些基本的校正方法。这些方法虽因人而异、特点不一,但归纳起来大致有以下几个共同点,以供参考:
1.通过看、听、校的结合方法训练音准。“看”是通过视觉观察手指的位置和把位指距的变化,使各把位形成相对稳定的手型与指距。“听”是看的先导。初学者可借助钢琴等乐器,仔细判断不同音程与指距的关系。及时调整音准,养成良好的听觉习惯。“校”是通过看与听,不断地巩固正确的音准和手型,同时校正错误的音准与手型。
2.通过视唱与摹奏的方法进行音准练习。视唱是指在练习前先唱会曲谱;摹奏是指空手演奏,或借助其他物体进行摹拟练习,培养心理音 的能力。
3.通过保留指进行音准训练。
4.利用空弦与四指的同音转换进行校正。
5.通过空弦与泛音的转换进行校正。
6.通过五度、八度音程的指距进行音准校 正。
7.通过音阶与琶音的训练方法进行音准训练。
8.通过换把过程中的媒介音(过度音)进行辅 助训练。
9.通过“定把滑指”(即在固定的某一把位,通 过滑指按弦替代换把)的方法训练音准。
10.利用空弦音,临时做大跳音型的衔接,以获得音准。
通过上面说到二胡校正音准十则,各位胡友可有很多收获,初学者朋友们你们也不会再为了二胡老校不正音而烦恼了吧!在这里我们对二胡的初学者朋友说这是给你们解惑学习技巧,同时也是二胡提升的“良药”哦!